Le projet « Les gestes de la recherche sur la scène contemporaine » articule un séminaire expérimental de Master (Parcours « Scènes du Monde » du Master d’études théâtrales de l’Université de Paris 8) avec une Journée-laboratoire consacrée aux modes d’oralisation et de mise en discours d’une parole d’expert.

La journée-laboratoire, initalement prévue le 18 mars au T.U. de Nantes et intitulée “Comment faire entendre une parole savante?” a dû être annulée à cause de la crise sanitaire.

Le séminaire a dû être interrompu suite au confinement à partir de la semaine du 10 mars,

Mais, durant les premières semaines du second semestre 2019-2020, le séminaire a alterné quelques séances théoriques avec des séances-ateliers, en collaboration avec des designers et graphistes du collectif g.u.i ainsi qu’avec le metteur en scène Cédric Orain.

Le séminaire  comme celui déjà mis en place l’année précédente (2018-2019), propose de combiner essentiellement deux approches. La première approche est tout à la fois esthétique, génétique et épistémologique et repose sur des analyses d’œuvres et de processus très contemporains – pièces de théâtre, spectacle de danse, performances – qui activent, mettent en scène, détournent, voire défont et déconstruisent les gestes de la recherche et les modalités de transmission du savoir (lire, écrire, communiquer, ou bien encore : écrire au tableau, faire une présentation Powerpoint ou parler dans un microphone).

Qu’est-ce qu’un geste de recherche mis en scène et activité  au plateau? Comment représenter ce geste, le donner à voir, le mettre en partage? Peut-on déjà répertorier, nommer et identifier ces gestes? Voilà le premier ensemble de questions que l’on s’amène à se poser durant ce travail de découverte des oeuvres.

Selon cette logique, l’objectif est ici de cartographier et d’analyser de façon suivie les fonctionnements propres à chaque oeuvre (protocoles, processus, dispositifs, méthodes) et de dresser des lignes générales pour repérer les contours du paysage de la création contemporaine traversé par les questions de recherche (théorique, scénique et reflexive).

L’autre approche est expérimentale et pratique et permet aux participant.e.s d’explorer, à partir d’outils et de techniques issus de diverses pratiques somatiques, performatives et théâtrales, de traverser, appuyer, étayer et nourrir une pratique de recherche personnelle, et parfois même, créative. On met ainsi à l’épreuve du plateau ce que déterminer un objet de recherche, collecter des données, entreprendre un travail d’archive, enquêter, mener un entretien, constituer un corpus ou une bibliographie peuvent vouloir dire et engendrer.

Des chercheurs.euses, artistes, artistes-chercheurs, doctorant.e.s en recherche-création sont invité.e.s à chaque nouvelle séance pour présenter leur travail de recherche et de création et ainsi contribuer à l’état de la recherche de façon collégiale. Il s’agit donc, avec les 25 étudiant.e.s associé.e.s au séminaire et les artistes-chercheur.e.s invités, de mener un travail de mise en commun, de partage et de mutualisation d’outils, techniques et de méthodes qui nous permettent, d’une part, de mieux observer et analyser les « gestes de la recherche » sur la scène contemporaine, et, d’autre part, qui nous permettent, en tant que chercheur.e.s et artistes, à faire retour sur nos propres pratiques et gestes de recherche et de réactiver une part de créativité et d’imaginaire, déplaçant ainsi ce que l’on considère pour acquis ou que l’on croit avoir masqué ou apprivoisé sous le terme d’ “habitude”.

Ce séminaire émane du projet de recherche « Performer les savoirs/Performing Knowledge » porté par Chloé Déchery et Marion Boudier (2018-2020).

Site internet du projet 

Bibliothèque des liens, performer les savoirs 2021

Livre d’Or, Performer les savoirs, 13 avril 2021

Livret, Performer les savoirs 13 avril 2021

Programme, Performer les savoirs, 13 avril 2021